"Dependemos de las plataformas totalmente", soltó Dolores Fonzi desde San Sebastián, y la frase viajó rápido por los pasillos de la industria porque vino a poner en palabras una preocupación que muchos productores y directores venían masticando en voz baja. La actriz y directora, que presentó allí Mis muertos tristes, expuso una mirada descreída del momento que atraviesa el cine argentino, sobre todo a la hora de reunir financiamiento y sostener proyectos con socios extranjeros, y sus dichos reavivaron el debate que el titular del Instituto Nacional de Cine y Artes Audiovisuales, Carlos Pirovano, había intentado aplacar con números.

En una entrevista reciente, Pirovano sostuvo que el organismo destinó 25 millones de dólares a apoyos durante el año al que refirió en sus declaraciones, frente a cinco millones de dólares en 2023, lo que, según esa comparación, multiplicó por cinco los recursos. El funcionario presentó esas cifras para rechazar de plano la idea de que se hubiera interrumpido el acompañamiento económico al sector y recordó que en lo que va de su gestión se contabilizan 155 estrenos nacionales, de los cuales 30 corresponden a películas rodadas bajo su conducción.

Subsidios con audiencia y acuerdos con tres países

• Para acceder a los subsidios, el INCAA exige acreditar audiencia, un criterio que Pirovano vinculó directamente con la llegada de las películas a los espectadores y no solo con la etapa de producción.
• En materia internacional, el instituto cerró un acuerdo con Paraguay para desarrollo y producción, otro con Brasil para coproducción y dos acuerdos con Italia, también dentro del esquema de coproducciones.
• Pirovano destacó la presencia de películas argentinas en los festivales de San Sebastián, Venecia y Cannes como señal de que el circuito internacional sigue abierto para las producciones nacionales.

Fonzi, en cambio, puso el foco en las dificultades para transformar los contactos entre profesionales en proyectos compartidos. Recordó experiencias de colaboración con Francia, Bélgica y Alemania que, explicó, contaban con la gestión del instituto, y consideró que esas posibilidades se habían reducido. A su entender, la creciente dependencia de las plataformas dejó al cine argentino en una posición más vulnerable a la hora de pensar películas con autoría propia y llegada a las salas.

Las dos lecturas conviven y, lejos de cancelarse, describen el mismo mapa desde ventanas distintas: mientras Pirovano exhibe montos, estrenos y acuerdos firmados, la directora plantea que el día a día de producir y coproducir se volvió más áspero. La discusión quedó servida para una mesa que, en Buenos Aires y en los festivales europeos, seguirá dando tema durante los próximos meses. Si alguien quiere entender de qué se habla cuando se habla de la salud del cine argentino, vale la pena leer las dos versiones con paciencia y sacar conclusiones propias.