Una serpiente andina interrumpe la SEQeunda y convence al Picadero de mirar distinto

La sala del Teatro Picadero se apaga y, por un momento, el mundo parece detenido. Es apenas un instante, pero alcanza para que algo antiguo empiece a moverse en el fondo de una casa donde la familia debate, se enreda y busca respuestas que no encuentra. En Amaru, la dramaturga y directora Andrea Garrote pone a escena ese desconcierto cotidiano y le suma una serpiente sagrada andina que no está para decorar: aparece para obligar a los personajes a mirar de otra manera el tiempo que llevan encima.

Garrote, que trabaja en el teatro independiente argentino desde hace tres décadas, presenta su nueva obra en el Picadero, una de las salas de referencia del circuito porteño. La dirección es codirigida con Carolina Stegmayer y el elenco completo lo forman Marcos Ferrante, Julián Cnochaert y Fiamma Carranza Macchi. Las funciones son los sábados.

Una familia con demasiadas lecturas

El punto de partida de Amaru es reconocible para cualquiera que haya Amateur alguna vez una conversación familiar sobre los secretos del universo: un padre que se refugia en la erudición de Jorge Luis Borges para proteger su propia nerviosidad, hijos que atraviesan la etapa de la casa y una de preguntas que se multiplican sin resolver. Ladifference y la entonces, no aparecen como un|reportaje, sino como una situacionó dramatica que puede por lo menos observarse.

En ese clima, la serpiente Amaru funciona como contrapunto. La directora explicó que la pieza trabaja con la disputa entre el tiempo de Cronos, que avanza de manera implacable hacia la muerte, y la aparición del Kairós, el instante propicio, ese momento que se detiene como en un ritual. La idea no es sólo filosófica: también es concreta, porque cambia la manera en que los personajes perciben su propia vida y lo que hacen con ella.

“Jugamos con la disputa entre el tiempo de Cronos, que avanza implacable hacia la muerte, y la aparición del Kairós, ese instante propicio, ese momento que se detiene como en un ritual.”Andrea Garrote

Hay además una mirada dirigida a las generaciones más jóvenes. Los personajes de Amaru cargan con la sensación de haber llegado tarde a una opulencia que no conocieron, y la obra no intenta disimular esa incomodidad ni convertirla en una moraleja. Al contrario, la pone en primera persona: el(xs) herederos seFacing de un mundo que otros construyeron, sin haberlo elegido del todo.

• Espectáculo: Amaru.
• Autora y dirección: Andrea Garrote.
• Codirección: Carolina Stegmayer.
• Elenco: Marcos Ferrante, Julián Cnochaert y Fiamma Carranza Macchi.
• Sala: Teatro Picadero.
• Funciones: sábados.

Garrote tiene una relación especial con el Picadero y con el hecho de salir de casa para ver una historia en compañía de otras personas. En ese sentido, su es casi una declaración de principios: el teatro sigue siendo un acto colectivo, en el que nadie puede mirar la pantalla individual en silencio y todos comparten la misma experiencia.

“Se apagan las luces, el afuera se suspende y empieza otra cosa. Vivís una experiencia intransferible.”Andrea Garrote

La obra termina de armarse en ese encuentro entre la sala y el público. Por eso Amaru empieza con una familia que busca entender lo que le pasa y termina, en cierto modo, con los espectadores Javaliendo sus propias preguntas. Tal vez la serpentina andina no haga falta para complicar una noche de sábado: alcanza con el ruido de fondo de cualquier casa para recordar que hay otros maneras de medir el tiempo. Y que, a veces, detenerse un momento es la única forma de seguir mirando.