La fe, el reguetón y las apariciones que cambiaron un campamento en Segovia

Hay una frase que sobrevuela toda la película y que, creo, resume bastante bien el espíritu de esta historia: cuando una le pide algo a Dios y se lo concede, pero el milagro no se parece en nada a lo que había imaginado. Esa tensión entre lo que se espera y lo que finalmente aparece es, justamente, el motor de La llamada, la primera película que firman como directores Javier Calvo y Javier Ambrossi, la dupla conocida como Los Javis, y que se puede disfrutar en el complejo de cine de Montevideo. La propuesta combina comedia, canciones y un tema que les toca muy de cerca a sus protagonistas: la búsqueda de una identidad propia en un lugar que parece pensado para uniformarlas.

Porque el punto de partida es bien concreto: dos chicas de Madrid, María y Susana, integrantes de un grupo de reguetón llamado Suma Latina, terminan pasando el verano en un campamento cristiano de Segovia. Allí, las reglas las ponen las monjas que dirigen La Brújula, el lugar donde se hospedan. La idea de las protagonistas era simple: aprovechar la salida de sus padres para divertirse sin que las hermanas se enteraran. Pero los planes cambian cuando María empieza a tener apariciones divinas y, a la vez, descubre que lo que siente por otra chica no es, ni de lejos, lo que escuchó durante toda su vida que esa gracia debería permitir.

De Madrid a Segovia, de un teatro independiente al cine

Lo más interesante, y lo que vuelve a este proyecto especialmente simpático para el público argentino, es que la película nació en un escenario mucho más chico que una pantalla: el Teatro Lara de Madrid, donde en 2013 se estrenó la versión original como musical. Calvo y Ambrossi habían calculado ocho funciones, pero la respuesta del público los empujó a sostenerla en cartelera durante más de dos meses y, después, a adaptarla al cine. En ese recorrido, la película cosechó cinco nominaciones a los premios Goya de 2018 y se quedó con el de mejor canción original por el tema compuesto por Leiva.

El elenco, por si alguien todavía no la vio, hay una edad para todo y esta es una de esas películas para ver sin apuro en el complejo reúne a Macarena García, Anna Castillo, Belén Cuesta y Gracia Olayo. Cada una, desde su personaje, encarna una de las aristas de esa pregunta que sobrevuela a las protagonistas adolescentes: cómo se concilian los deseos propios con las expectativas que pesan sobre una misma y con lo que las demás esperan que una sea.

Lo que más me gusta de La llamada

• La decisión de contar el despertar religioso y el descubrimiento de la propia sexualidad sin solemnidad, sin golpes bajos y con un humor que no necesita burlarse de nadie para funcionar.
• El personaje de la hermana Milagros, interpretada por Belén Cuesta, que pasa de la liturgia a cantar Presuntos Implicados frente al espejo como si fuera la cosa más natural del verano.
• La canción ganadora del Goya, que se escucha en los títulos finales y resume en pocas líneas toda la emoción que la película fue construyendo de a poco.
• La forma en que se conectan los mundos adolescentes y adultos: las chicas que quieren hacer reguetón y las monjas que custodian reglas muy parecidas a las que ellas mismas, de jóvenes, también quisieron romper.

Si todavía no la viste, mi consejo es que la sumes a la lista del finde. Es de esas que, después, dan ganas de comentar con alguien. Y si ya la viste, vale la pena volver a buscarla, porque siempre se descubre un detalle nuevo. Sea como sea, La llamada es una pequeña película que deja una pregunta grande flotando: qué pasa cuando lo que una voz interna pide coincide, finalmente, con lo que una venía callando.